并非所有的美物，都值得傳世；并非所有的樂器，都可以稱之為藝術品。傳世之物，必有凡物難以企及之處。倪琴親斫系列，是***斫琴師倪詩韻先生的**之作。該系列倪琴不僅受海內外琴人追捧，更是名家灌制唱片（龔一先生的《琴呼吸》、戴曉蓮女士的《漣漪》）**選。親斫系列從選材至斫制皆為倪詩韻老師親自參與。從配件到面板、底板均擇**上等木料，精工斫制。良材精工，每一張都是旁人無法復刻的藝術品。但凡對古琴對一定了解或者對器物有收藏經驗的琴友，皆愿意挑選一張倪琴，與之為伴。斷紋漆面的倪琴，若是換了絲弦演奏，將收獲到不同的驚喜哦！濟南彈奏古琴斫制
就像倪詩韻先生親手斫制的這張孤品“乾元”，其音色厚重沉實，如大地之厚德載物，體現了音樂不為膚淺娛樂的傳統雅樂思想。同時內貼百納的制作所具備的豐富音色又具有現代特色。為表達作品的沉實厚重的音色特點，作者為作品取名“乾元”，并用隸書書寫琴名刻于背面。與此同時，倪老師從古琴創造的傳說中，概括出十六字的琴銘：“五星之精，方舟之聚，乾坤其師，中和其人。”體現“道法自然”、“天人合一”的傳統哲理思想，也是古琴音樂講求“中和”“平和”的音樂審美的體現。在漆色的調配中，倪老師大膽采用了朱砂紅和黑色相結合的色調，并將朱紅的沉穩再加深，黑色塊制作成云紋狀，使作品外觀既層次豐富，又諧調有序。并且，琴體依古法制作出斷紋，使得本作品體現了古琴歷史的久遠和文化的厚重。故，藏琴益藏精品，更益藏名家之精品。常州彈奏古琴琴弦聽古琴演奏是一種高雅的藝術享受，讓人陶醉其中。
對古人來說，彈琴本是一件平常事，在清幽寂靜的夜晚，十三琴徽泛起清音，月下撫琴更有意趣。如今，同一輪明月升起，星垂平野闊，我們拿起古琴的霎時間，堅持與永恒便相伴而行。倪琴的琴徽沿襲古制，多為蚌徽，選用海蚌磨制的倪琴徽，更顯光彩。當然，因審美需求的不同，無論是琴人還是收藏家都可定制翡翠琴徽、玉徽與金徽，來彰顯自身的品味。如此看來，倪琴也有一輪“明月”照。照在各放異彩的琴徽上，照在“天地人”聲的歲月中，照在月下彈奏的一瞬間。星漢燦爛，若出其里。潔白的月光照拂在琴面，也照拂在琴者的心間。
隨著社會的發展和文化的多元化，古琴藝術也面臨著傳承與創新的挑戰。為了更好地傳承這一傳統文化，許多學者、音樂家和藝術家致力于古琴的推廣和普及工作。他們通過舉辦音樂會、講座、培訓班等方式，讓更多的人了解和喜愛古琴藝術。同時，他們也積極探索古琴與現代音樂的結合，為古琴藝術注入新的活力。古琴作為中國傳統文化的重要組成部分，具有極高的藝術價值和人文精神。它不僅體現了中國文化的哲學思想和審美追求，也蘊含了深厚的歷史文化內涵。在當今社會，我們應該更加重視古琴藝術的傳承與發展，讓這一傳統文化在新的時代里煥發出更加璀璨的光芒。古琴的聲音穿透力很強，能夠穿透人們的心靈深處。
倪詩韻：古琴的聲音風格是由其“音色”和“音質”所決定的，而音色和音質又有很多的狀態。“音色”和“音質”的不同狀態之間相互組合，就會產生不同的聲音特點，音色和音質之間的排列組合產生了古琴聲音風格的多樣性。除了對古琴聲音風格分類之外，由于每張琴的音色、音質都有不同的，同一類型中也不全相同，所以仍然各有個性，這也就是所謂的“千琴千性”的原因。總的來說，“清越”且“緊實”的琴容易出金石之聲，“清越”而又“松透”的琴易成蒼古之聲；“渾厚”而“緊實”的琴圓潤古雅，“金石之聲”則勁古有力；“渾厚”且“松透”的琴溫潤韻長，被稱為鼙鼓之聲，等等。倪老師從古琴創造的傳說中，為“乾元”概括出十六字的琴銘：“五星之精，方舟之聚，乾坤其師，中和其人。南昌彈奏古琴音樂
古琴的彈奏需要技巧與經驗的積累，才能彈奏出動人的音樂。濟南彈奏古琴斫制
倪詩韻老師作為江蘇省梅庵琴派的代表性傳承人，不僅在斫琴技術上追求精益求精，更對古琴學和古琴演奏有自己的見解。多年來，他積極參與全國各地的古琴演奏會、琴人雅集等活動，與不同琴人交流探討古琴文化，以了解琴人的***需求；他打造本地古琴交流平臺和品牌，引進全國性古琴演出品牌；他開設公益班、傳承班，將古琴文化傳播給更多愛琴之人。在現場，琴友們對倪琴有了更加真實的體驗。或是圍坐在一張琴旁，靜靜地欣賞琴友彈奏一曲《鷗鷺忘機》；或是獨自走到倪琴身邊，沉下來，感受琴音雅韻。還有不少琴友剛入門古琴，心中有不少疑惑，向老師們求學求知。濟南彈奏古琴斫制