九月始，習斫于坐忘齋。余不通音律，又不善治木，斫琴之道，惟仰望之，不敢輕試！ 友人謂余："斫琴確非一日之功，從始至終非一兩載不成，工藝繁復，非大匠不輕試也，然現在與師同斫，手手相傳，不知即問，稍差即改，借大匠之手以成君之美器也。且君有愛女，常謂贈之于物。今親斫古琴以饋之，莫若此也！親斫者愛深也！古琴者美物傳世也！君何樂而不為。"余聞之大喜，則習斫琴。二日，始學。斫琴者先知琴也！古琴者，伏羲氏所做，稱瑤琴，又稱五弦琴。后文王與武王各加一弦，則有七弦琴，以象陰陽五行。面弧形底以平板，以象天圓地方。長三尺六寸五以合一歲之數，有十三徽以象月閏。有頭、頸、肩、腰、尾、足以象人。有岳山、龍池、鳳沼以象山高水低。大乎哉，一床琴則世間萬物、綱常規矩盡顯！古琴琴材以“拆房老杉木”和“拆房老青銅料”為上上之選。琴材越老，所制之琴發音越美。山東品質好的斫琴
后世并出現了許多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用燒焦的桐木制琴的經驗，也被后世斫琴家們用于木材處理技術中。晉·顧愷之的《斫琴圖》，保存了我國古代斫琴的珍貴資料。這一切，經過南北朝和隋代斫琴家的不斷豐富和發展，為唐代斫琴的繁榮打下了良好的基礎。唐代的琴，無論在質量上，還是在數量上，都達到了空前的程度。當時因為人們需要的古琴數量多，斫琴家們通過斫不同類型的琴，在實踐中積累了豐富的經驗。琴家對于古琴趨臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在選材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。當然，斫琴術的發展，也不能忽視統治階級對于古琴的偏愛和提倡這一個重要因素。《琴書大全》載：隋文帝的兒子楊秀封為蜀王，曾“造琴千面，散在人間”。以后蜀地的斫琴名家輩出，也可能與此有一定聯系。唐代當過宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩為之。多至數百張，有絕代者‘響泉’、‘韻磬’，自寶于家。”有權有勢的人家，這樣成百上千地大規模地制造古琴，無疑也會推動斫琴工藝的改進。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大歷（公元766~779）間，稱他們所斫之琴為“雷公琴”，其特點是：“其岳不容指，而弦不?。其聲出于兩池間，其背微隆，若薤葉然。江蘇品質高的斫琴用的什么木材中國古琴被譽為“琴棋書畫”四藝**，俗話說“古琴悅己，古箏悅人”。
冷謙原文論述的“九德”，大家可能都讀過。概括而深邃，但是若沒有斫琴的體驗卻是很難理解的。讓我們試著從新的角度另類解讀一下吧。奇“奇”，在九德中，每個人對它的解讀有很大的差異。推遠來看，任何的藝術品，重要的價值就是他的個性。而難得的也是具有深厚底蘊的個性。這種個性，也許并非一定是非常完善的、美好的。比如一張琴，它的聲音帶給你的是一種從未感受的、無法描述的獨特。但是，就是因為它特立獨行的存在，給了這個世界一種別樣的啟示。這種個性的“奇”，是彌足珍貴的，也往往是可遇不可求的。古再說一說九德中的“古”。尚古崇古，這是中西方文化共有的一種審美精髓。這是對時光的敬畏，是對前人智慧的尊重，也是深藏體內的文化自省的基因。國人對發黃紙上的墨跡和琴曠古悠遠的聲音，同樣覺得具有不可抗拒的魔力。而至于聲音的“古”，若無法求得一張已然經歲月打磨，“古”味十足的老琴。那就將一床新琴連同指下的凡俗，一同歷練，待消磨了浮躁，打磨的深沉內斂而沉靜，以致氣同千古之時，便知道：“古人不見今時月，今月曾經照古人。”
今之琴式甚多，因為愛女斫，則選綠綺！斫琴之木，面多用杉與桐，底多用梓。坐忘齋獨選數百歲老衫，分解成板，厚二寸五分，長四尺余。斫琴者首治木也。衫木為面腔，畫線執具，以成其腔膛。稍頃則汗流浹背。執具之手，亦出血見肉。同學者，二三人，互為師友，相談亦歡！木板漸有琴形，時又日入，現在之功課亦畢。眾人皆歡聲告別以去，皆期重陽之聚。重陽之日甚早，技己小熟，進速亦快，然精細之處，乃需師助之。底板為梓木，加筋以固之。琴腹題字，以明為女斫琴之情！以大漆調膠以合面底，天地合和，琴胚成已。其于琴人如此，于斫琴師尤甚。故可見《瑯寰記》載雷威“每于大風雪中獨往峨嵋，擇松杉之優者伐而斫琴”。
后世并出現了許多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用燒焦的桐木制琴的經驗，也被后世斫琴家們用于木材處理技術中。晉·顧愷之的《斫琴圖》，保存了我國古代斫琴的珍貴資料。這一切，經過南北朝和隋代斫琴家的不斷豐富和發展，為唐代斫琴的繁榮打下了良好的基礎。唐代的琴，無論在質量上，還是在數量上，都達到了空前的程度。當時因為人們需要的古琴數量多，斫琴家們通過斫不同類型的琴，在實踐中積累了豐富的經驗。琴家對于古琴趨臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在選材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。當然，斫琴術的發展，也不能忽視統治階級對于古琴的偏愛和提倡這一個重要因素。《琴書大全》載：隋文帝的兒子楊秀封為蜀王，曾“造琴千面，散在人間”。以后蜀地的斫琴名家輩出，也可能與此有一定聯系。唐代當過宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩為之。多至數百張，有絕代者‘響泉’、‘韻磬’，自寶于家。”有權有勢的人家，這樣成百上千地大規模地制造古琴，無疑也會推動斫琴工藝的改進。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大歷（公元766~779）間，稱他們所斫之琴為“雷公琴”，其特點是：“其岳不容指，而弦不?。其聲出于兩池間，其背微隆，若薤葉然。襄子是春秋末年晉國六卿之一趙簡子的庶子，本名無恤。安徽一對一斫琴在哪里
古琴譜是減字譜，剛開始肯定先練基礎指法，古琴學習貴在堅持。山東品質好的斫琴
古有云：“道人撫琴，不清亦清”。坐在琴前安頓了身心的人自是妙手如蓮，不負了知音。不愿意糾結的琴友，可以忽略下面的內容，就此轉身，去憑感覺挑選自己的愛琴了。第二個方向，需要有點鉆研精神了。我們可以沿著前人所留下的，對琴九德的描述，以及琴人所共識的古琴經典理論——“溪山琴況”的審美原則，來細致的剖析材料、琴式以及斫制工藝，對于琴音質音色的影響。因為，任何一種藝術的審美，都是經由長期的藝術實踐，不斷被批評和完善，從而逐步實現大家共同的認知高度。進一步形成了理論，然后又借由這理論繼續指導實踐。對古琴的審美所提出的“奇古潤透靜圓勻清芳”的“九德”，也是這樣總結形成的。這些理論，一定符合一個民族的文化背景和底蘊。同時又在時代的變遷和人文的變化之下，不斷產生新的高度。山東品質好的斫琴